【嘶……这已经不是电影之争了，这是路线之争，文明之争啊！突然感觉后背发凉。】


    罗德尼身份被揭开，让这场本就白热化的对决，瞬间被拔高到了一个全新维度。


    而与此同时。


    《阿甘正传》的口碑，还在持续发酵。


    那根开场的羽毛，成了全球特效行业绕不开的话题。


    各大专业论坛上，无数顶尖特效师，用最先进的软件，试图复刻那个镜头。


    可无论如何调整参数，渲染出的羽毛。


    都缺少了那种，在风中飘摇，充满宿命感的“生命力”。


    就在这时，一篇本·卡特的深度专访，出现在全球最权威的特效杂志《Cinefex》官网上。


    没有艰涩的技术术语，没有复杂参数。


    通篇，都在讲一个故事。


    一个，关于“减法”的故事。


    “所有人都问我，那根羽毛是怎么做的。”


    “他们想知道渲染引擎，想知道多边形数量，想知道光追算法。”


    “可这些，都不是重点。”


    “为了让那根羽毛拥有‘生命感’，我们团队花了三个月，什么都没做，就是每天去公园里，观察真的羽毛。”


    “我们研究空气动力学，研究不同湿度下，空气对羽毛轨迹的影响。”


    “研究光线，在清晨，在正午，在黄昏，是如何穿过每一根羽丝，又是如何在其上，留下不同的反射。”


    “捕捉了上万个瞬间，只为找到那种独一无二的，宿命般的轻盈。”


    “最后，我告诉我的团队，忘掉技术。”


    “想象自己，就是那根羽毛。”


    专访最后，本·卡特留下一段，足以被载入特效史的话。


    “《奥林匹斯》的技术，是加法，是无休止的堆砌炫耀。”


    “而我们的技术，是减法，是专注，是为了更好地讲述一个故事。”


    “他们用最顶尖的技术，去构建凡人无法企及的神殿。”


    “而我们则用技术，去服务一根，随时可能落在你我肩上的羽毛。”


    “因为神远在天边，而羽毛，就在人间。”


    ……


    另一边。


    华夏剧院内，《奥林匹斯》的放映，正在如火如荼地进行。


    观众们戴着特制AR眼镜，沉浸在那片由“柏拉图”构建的数字神域中。


    每次神祇降临，都引发一阵压抑不住的惊叹。


    每次宇宙舰队齐射，都带来无与伦比的视听震撼。


    两个半小时的观影过程，像一场感官的极限马拉松。


    观众不断发出“哇”、“天哪”、“不可思议”的惊叹。


    肾上腺素，被完美地调动。


    电影结束，灯光亮起。


    全场起立，掌声雷动。


    观众们摘下眼镜，脸上还残留着未曾褪去的震撼。


    走出影院，激动讨论着。


    “那段从量子泡沫拉到超星系团的一镜到底，简直是神迹！”


    “那个纳米机器人重组成女神的镜头，我当场就跪了！太美了！”


    “这电影，我得再刷十遍！不，一百遍！”


    然而，当坐上回家的车，当那股由视听轰炸带来的生理性亢奋，逐渐褪去后。


    一种诡异空虚感，却悄然涌上心头。


    刚走出影院，还在跟朋友眉飞色舞讨论特效的年轻人，突然愣住了。


    “诶，等等……”


    “那个主角，叫什么来着？”


    朋友也愣住了。


    “好像……叫……普罗米修斯？”


    “不对，普罗米修斯是那个基金会的名字。”


    “那叫啥？宙斯？阿波罗？”


    两人面面相觑，竟没有一人，能准确说出主角名字。


    他们记得电影的每个特效镜头，却记不住任何一个角色的脸。


    这种诡异观后感，迅速在网络上蔓延开来。


    《奥林匹斯》口碑，呈现出前所未有的两极分化。


    技术满分。


    情感零分。


    【《奥林匹斯》观后感：我“哇”了128次，打了57个哈欠，现在脑子里只剩下一堆光污染，以及一个哲学问题：我是谁？我在哪？我刚才看了个啥？】


    【楼上的总结精辟！这电影就像一个智商180，情商-180的顶级学霸，在你耳边念了两个半小时论文，你觉得他牛逼，但一点也不想跟他做朋友。】


    【这不叫电影，这叫技术演示文档PPT，还是带动态效果那种。】


    【我悟了，《奥林匹斯》和《阿甘正传》，一个让你用脑子看，一个让你用心看。我选择当个没脑子的傻子。】


    ……


    本·卡特的专访，在特效界引发了剧烈海啸。


    无数从业者，将那句“技术为人文服务”，奉为圭臬。


    其理念，成了最新的行业标杆。


    而另一边，芬奇助理，敲开了办公室门。


    脸上，是无法用语言形容的复杂。


    “先生。”


    “维塔数码和工业光魔内部，有超过一半的顶级特效师，都将本·卡特那篇专访的最后一句话，设置成了自己的桌面壁纸。”


    芬奇没有说话。


    看着监视器里的奥林匹斯山。


    久久，一言不发。


    ……


    与此同时，全世界影迷，在等待一个人的声音。


    一个在全球范围内，都享有盛誉，以中立、深刻、毒舌而著称的骨灰级影评人——昆汀·斯科特。


    所有人都知道，他的评价，将为这两部电影，盖上最后一戳印章。


    在沉默了整整二十四小时后。


    昆汀·斯科特的推特，更新了。


    没有长篇大论。


    只有短短几行字。


    【好莱坞用《奥林匹斯》，向我们展示了电影工业的极限，它让我们仰望神。】


    【而江漓用《阿甘正传》，让我们看见了自己。】


    【仰望，令人敬畏。】


    【但看见自己，令人流泪。】


    最后，总结道。


    【《奥林匹斯》，是拍给神看的电影。】


    【《阿甘正传》，是拍给人的。】


    【我选择，当一个人。】


    这条推文，成了压垮骆驼的最后一根稻草。


    #我选择当人#的话题，在短短一小时内，被顶上全球所有社交平台热搜榜第一。