《春江花月夜》让各大世界的人都眼前一亮, 心中叹服。


    苏轼眼中闪过惊艳之色，若有所思。


    李白曾写过“青天有月来几时？我今停杯一问之”，他自己也曾写过：“哀吾生之须臾, 羡长江之无穷”，都是思考宇宙真理的佳作。


    张若虚写的“江畔何人初见月，江月何年初照人”也一点不差，而且极其唯美。


    苏轼惋惜地说道：“光凭这一句超脱寰宇的诗, 便可传唱千年。我家中的唐诗选本怎么都没有收录他的诗呢，真是可惜。”


    苏辙也叹服不已，好奇地问：“兄长之前说他不配被称为孤篇压全唐，现在态度怎么大变了？”


    苏轼摸摸鼻子：“我哪知道还有这么一颗沧海遗珠啊！书商害我！”


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    唐太宗李世民视线都黏在上面, 回过神来, 立马叫人抄录。


    长孙皇后有些诧异：“还是第一次见陛下这么积极地让人抄诗。这么喜欢这首诗吗？”


    唐太宗李世民叹服：“从没见过如此没有齐梁奢靡遗风的宫体诗, 实在是有些喜欢。”


    对古人来说，识字很奢侈，诗歌更是贵族的艺术。南朝时，简文帝萧纲当太子的时候, 雅好赋诗。他经常跟东宫的臣子唱和，所以时人称之为宫体诗。


    简单来说，就是记录宫廷贵族的快乐生活。


    宫体诗往往闺情声色, 清绮靡丽，伤于轻艳, 格调不高，被称为靡靡之音。


    陈后主，隋炀帝，包括唐太宗写得最多的都是这种诗。


    在这之后，诗歌这种爱好由上而下, 走出皇宫，走向民间。于是士大夫阶级扛起了诗歌发展的大旗。


    杜审言等人奠定格律，初唐四杰拓宽诗歌题材的发展……诗歌才空前繁荣起来。


    宫体诗这种流派于是渐渐被扫进历史的垃圾堆里。


    对唐太宗这个中年人来说，《春江花月夜》是他能最能接受的舒适区体裁，不会让他感觉太超前，看起来很舒服。而且它还有着深沉的人生感慨和迥绝的宇宙意识。


    他的审美一下子被戳爆了！


    他甚至有些看不下去自己之前写的宫体诗了。如果张若虚生在他的时代，他甚至愿意好好请教一番。


    长孙皇后心下好奇：“那孤篇压全唐这个称号，他当得了吗？”


    唐太宗李世民果断地说：“朕说他当得了，就当得了。”


    长孙皇后失笑：“二哥，你不是也很喜欢李杜的诗篇嘛？怎么有了新人就忘了旧人？”


    唐太宗李世民含笑说道：“别促狭了。朕都喜欢，硬要挑一个最喜欢的，还得是这篇。”


    长孙皇后心下诧异：“这是为何？”是李白不仙了，还是杜甫不伟大了？


    “仙太过遥远，圣太过沉重。”


    唐太宗李世民叹息道：“而它没有魏晋时代人命如草芥的痛苦哀歌，也无齐梁的奢靡艳情，更无饱经苦难的吞声踯躅。它有的只是少年人所见的无边风月。这张若虚写的是我们每个人啊。”*


    “朕要让那些文武百官都好好看看这首诗，看看张若虚那种志气。”


    这首诗的底色是一个纯粹的少年。他思想健康，知识渊博，目光可放在天边，也可放在小家。


    “人生代代无穷已”，面对仕途失意，他有感伤，但哀而不伤。他的哀伤是暖色调的，少年意气也从来没被消磨。


    可以说，这首诗就是盛唐少年该有的模样。


    唐太宗如果生在未来，应该会说：“张若虚传达了一种少年人的价值观。”


    长孙皇后惊讶于他对张若虚的高评价，转念一想又觉得合理：“它的格调确实非旁人能所及。”


    “对了，臣妾记得炀帝好像也有一首？”


    《春江花月夜》是陈隋乐府旧题。很多诗人都写过，隋炀帝杨广就是其中之一。


    “暮江平不动，春花满正开，流波将月去，潮水带星来。”


    这是首很小清新的宫体诗，一经发表，就脍炙人口。


    要是以前，唐太宗李世民很喜欢这首诗，现在却觉得不行。由俭入奢易，由奢入俭难。


    “要是他还活着，也不得不说一句长江后浪推前浪吧。”


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    普通的诗看一遍便解透了。但这首不一样。它诗情，画意与哲思，三位一体，是诗中的诗。


    很多人停杯投箸，越看越着迷，等到回过神来，饭菜都凉了。


    他们已经不为“孤篇压全唐”这个称号吵了。


    即使是再吝啬赞美的人，也不得不说一句：“孤篇压全唐夸张了，但说压过九成九的人，在下没有异议。”


    然而这个时候，天幕却主动开始解释这个称号。


    【其实“孤篇压全唐”这个称号并不是闻一多给的。


    张若虚的《春江花月夜》在唐宋似乎声名不显，很多诗集都没有收录。


    可能因为张若虚官不大，好像也不怎么整理自己的诗集，所以诗篇丢了太多，不像会整理诗集的杜甫一样在死后爆红。


    直到明代，有个著名诗人叫做李攀龙。他掌控文坛很多年，堪称文坛大佬。他准备编写了一本诗集。


    他这个人很特立独行，觉得诗集太同质化，已经很不新鲜了。他开始思考，是否有一些没被大家发现的好东西呢？


    他于是开始编新的诗集。别人做诗集是选诗，他是删诗。


    那些名气低的别人不看的诗，他都要拿出来看一遍。


    突然间，他找到了落灰的《春江花月夜》。


    他看完之后拿给别人看，大家都惊为天人。


    在文坛大佬的推崇下，被埋没千年的张若虚，崭露头角。又因为良好的质量积累了大量自来水，突然爆红了。


    众人直呼：“孤篇横绝”！


    自此之后，这个称呼经久不衰。


    比如清末学者王闿运评价《春江花月夜》“孤篇横绝，竟为大家”。


    到了近现代，闻一多写了一本书，来探讨宫体诗的发展。


    他评价道：“这里一番神秘而又亲切的，如梦境的晤谈，有的是强烈的宇宙意识，被宇宙意识升华过的纯洁的爱情，又由爱情辐射出来的同情心，这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。”


    后来，大众综合了一下明清时代的评价以及闻一多的评语，得出了一个非常具有拉踩意义的称号。


    ——“孤篇压全唐”】


    古青青又说：【现代人对这个称号耳熟能详。有人觉得过誉，也有人觉得合理，总之各花入各眼吧。


    这首诗是中国诗歌皇冠上的明珠的事实，是不可否认的。


    因为唐朝国力蒸蒸日上，诗人们越来越自信，视角也越来越大。


    他们开始将视线从宫廷中拉出来，投向祖国的大好河川，以及更加广博的宇宙。


    所以他的《春江花月夜》被称为初唐向盛唐过渡的标志性诗作。


    文学评论家曾说：“只有具有杰出成就而且影响也极其深远的人，才能被称为大家。然而张若虚，只有一首诗就能被称为大家，这在文学史上都是绝无仅有的！”】*


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    人类的本质是好奇心。张若虚这样一位神秘又厉害的诗人，引起了无数人的好奇和赞叹。


    苏轼在自己的书房里找了半天，也没有找到张若虚的记载，对方的形象在他眼前充满浓浓的迷雾。


    苏轼感慨万千：“无论是他的诗，还是他的人，都有着志怪故事的传奇色彩。”


    他像是想到什么，摇摇头说道：“连李杜二人编写诗集的过程都非常波折，更不用说其他人了。张若虚只是被埋没的一员。整个唐朝，又有多少张若虚这样的才子被埋没了？他们真是时运不济，命途多舛啊。”


    明代文人的做法给了他不少启发，或许，他也可以编一本诗集，让更多的好诗流传下去。


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    压根不用别人操心，武则天时期，神龙年间。


    很多书商就像闻到血腥味的鲨鱼一样，去打探吴中四士之一张若虚的消息。


    要是能给他出本诗集，肯定能大赚。再说了，即使赚不到钱，还是大功德一件！


    还有一些人则收拾行囊，兴致勃勃想拜张若虚为师。师父，他们想学写诗！


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    贺知章和张旭等人对张若虚羡慕极了。


    “能有如此造化，实在是死而无憾。”


    张若虚受宠若惊，谦虚地说：“人外有人，山外有山，他们实在是谬赞了。”


    他说话是极其谦虚的，但满面红光，显然心情好得不得了。


    毕竟哪有不狂的艺术家？只有显不显露的区别。


    贺知章熟悉他的性格，晓得他正得意呢，望向自己的书童：“拿笔墨来！”


    他话音落下，其他人也纷纷要笔墨。


    众人摩拳擦掌，泼墨挥毫，竟是一副要写诗的模样。


    张若虚一脸懵：“你们这是做什么？是要写诗庆祝我上榜吗？”


    书圣张旭拍拍他的肩膀：“他们这是要跟你比拼呢。”


    他最出名的是书法作品，但文采一点也不弱。也曾写过“情知海上三年别，不寄云间一纸书”的佳句。


    但他性格佛系，胜负欲没那么强，就不凑这个热闹了。


    张若虚：“？？？”


    书圣张旭望向他的目光有些怜惜：“天幕这么一放啊，找你的人只多不少，你还是早些习惯比较好。”


    事实正是如此。王勃和杨炯这些新一代的才子正在寻找张若虚。杜审言和苏味道这些老一辈的文坛大佬也在打听他的消息。


    偌大的江湖出现了一位武艺高强的“武林盟主”。有些人佩服他，当然也有人想挑战他的位置。


    张若虚有些茫然，后知后觉地反应过来，吸了口凉气。


    他现在说他不想承担这个称号还来得及吗？