我看字画的习惯跟大多数字画鉴定方面的专家学者不一样！


    他们看的是画本身，什么风格、筋骨，什么技法、特色。


    当然，这些我自然也是会看的。


    但，这些不是关键。


    因为这些都太主观，如果仅仅凭借画的风格或者技法特色去鉴定一幅字画的真假。


    那必然会错过太多真品，可惜！


    也会被很多高级仿品蒙蔽，可恶！


    我，是从一个做旧师的角度看字画。


    看客观事物的真假。


    比如，材料的真假，到代与否。


    其次，再看画面本身，时间线是否符合。


    最后，再看所谓的风格，技法。


    其实，如果前两者都没问题，大致上所谓风格就可以不用看了。


    当然了，也不排除一种特殊的赝品。


    那就是同时代的伪作。


    什么意思？


    就是比如唐伯虎，他在世的时候，别人就临摹了他的字画了，而且临摹的还特别好。


    如果流传至今，那无论是材料还是时间线都没有问题。


    这种，就很难进行鉴定了。


    眼前这幅唐伯虎的《一剪梅》，我先从破破烂烂的装裱看起。


    看每一块布料、宣纸、木杆，甚至装裱用的浆糊。


    我用高倍放大镜仔仔细细的研究着。


    说实话，都很到代。


    材料没问题，那就再回到画面上来。


    先看时间线。


    时间线除了材料本身的时间线外，就是看画面上留下的绘画和书法，以及款识用印，甚至绘画技法等等是不是存在时间线矛盾的地方。


    比如，一方乾隆八年的印出现在康熙时期的字画上，这就不对了。


    也许你会觉得我说的太夸张，难道做假者这点都不知道，那还做什么假？


    其实呢，各行各业都是一个系统工程，尤其做假更是系统中的系统了。


    要想做假做到跟真的一样，不留任何破绽，你所要掌握的知识、技能可比做一件真东西要多的多呢！


    就拿字画做旧来说，你首先得学习临摹画家的风格，其次还得知晓历史，尤其是画家所生活朝代的历史。


    其次，你还得对绘画方面的知识，无论是材料、装裱等都要掌握。


    再次，你还得研究字画鉴定方面的知识。


    第四，你还得掌握古董市场买卖的相关知识。


    以上都差不多掌握了，你还得学习一些物理和化学方面的知识，比如纸张、布料的老化等。


    统统都掌握了，方才算得上一个合格的做旧师。


    但是，这些条件想一想你是不是头都大了。


    所以，任何一行想要干到能被称为“师”的，都不容易。


    仿古做旧更是如此，如今市面上仿古的大多数都不能称为做旧师。


    因为他们大多数可能仅仅只是掌握了一些做旧的技法，能做出看上我很像的东西。


    但是，很少有人会系统性的学习和研究历史、风俗、文化等方面的知识。


    所以，他们做出来的东西，往往会在这方面留下破绽。


    当然了，话说回来，能有机会进行系统学习这方面知识的人，除了像我这样家学流传，其他的人不早就成了专家学者了么。


    谁还会去做假呢！


    所以呢，市面上绝大多数的仿古都会留下比较明显的破绽。


    尤其是字画这种颇具文化价值的古董。


    所以，我们也才会经常在古玩街的摊位上看到什么纸质的圣旨啊，什么落款朝代时间都搞错的字画等等。


    这些错漏百出，看上去很低级的古董你也不用笑，其实这些货色的东西占了市面上假古董的百分之八九十。


    回到现场这幅唐伯虎的画。


    如何看时间线？


    首先，这首《一剪梅·雨打梨花深闭门》是唐伯虎因科举舞弊案受牵连入狱被贬后，其生命轨迹逐渐远离传统士大夫阶层，其笔下开始很多闺怨诗词和画。


    所以，这首词差不多是唐伯虎三十岁之后所作。


    而这幅画从落款上看是唐伯虎晚年时期所作，时间前后顺序也并不矛盾。


    再看印章。


    画面共计留了两方印。


    一方：唐寅


    这很正常，唐伯虎的很多字画中都有这方印。


    另一方：南京解元


    明 唐寅 印


    这方印在我国书画史上非常出名，是唐伯虎用的最多的印章之一。


    了解唐伯虎的都知道，对他来说，他一生最高成就就是高中解元。


    所以，他的字画中经常会用到这方印。


    这两方印，从篆刻等方面来看也都符合唐伯虎所流传下来真迹上的用印。


    因此，从用印款识等方面看，都是规规矩矩毫无破绽的。


    材料、时间线都没问题，最后看画面本身。


    说实话，绘画风格这种东西太主观了。


    那些所谓专家学者鉴定古董，开口闭口大谈什么风格、精髓，实际上都是狗屁。


    在真正临摹的很好的作品面前，这些都是小儿科。


    别人不知道，我自然是十分清楚的。


    我从小学习绘画，后来又科班学了四年绘画。


    所谓的风格、精髓，实际上都是可以学习临摹的。


    甚至，很多画家自己面对临摹作品，都辨别不出来那幅是真那幅是假。


    当然，能临摹到这种程度，那么临摹者本身也是绘画大师了。


    最有名的临摹者，那就是张大千了！


    回到唐伯虎的画上来。


    如果非要说一说他的绘画风格，简单来说：


    唐寅绘画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗。


    人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。


    其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。


    山水，画面布局严谨整饬，造型真实生动，山势雄峻，石质坚峭，皴法斧劈，笔法劲健，墨色淋漓。


    怎样？


    是不是说了等于白说，太过主观？


    这就是传统的书画鉴定。


    那，也许你会质疑，这书画还能不能鉴定呢？


    当然能，但从绘画风格这个角度去鉴别的话，只能筛掉部分而已。


    很多临的好的，是鉴别不出来的。


    而且，风格这种东西其实是可意会不可言传的。


    只能看的多了，心中会有一些感觉。


    一样，也还是主观性很强的存在。


    而眼前这画，我的感觉就是，很符合唐伯虎的风格。


    至少，我是没看出明显破绽的。


    这幅画，我前前后后大约用了十几分钟方才看完。


    这对于我来说，算是非常长的用时了。


    当然，字画的鉴定比起其他类别的古董，要花更多的精力和时间。


    这样也算正常。


    但同时，也看出这幅画是幅真品来。